Biographie
Née à Montréal, Nathalie Trépanier a vécu à Saint-Anicet (Montérégie) avant de s’établir en ville, près de son atelier. Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, elle a exercé le métier de comédienne de 1991 à 2002, interprétant des rôles variés. Artiste multidisciplinaire, elle cumule aujourd’hui plus de 25 ans d’expérience en conception et en création de sculptures.
En 1996, elle fait une rencontre déterminante avec le sculpteur québécois Patrick Amiot, dont elle admirait le travail. Sous sa supervision, elle réalise une multitude de projets entre 1996 et 2008. Encouragée par Amiot, elle entreprend sa propre démarche sculpturale en utilisant des objets accumulés au fil du temps. Au début des années 2000, elle fabrique des meubles et des lampes à partir de matériaux recyclés; ces pièces, en plus d’être fonctionnelles, deviennent des œuvres d’art uniques et recherchées. C’est avec ces créations qu’elle organise sa toute première exposition en 2003. Puis, petit à petit, son travail s’oriente vers la conception de sculptures de personnages et d’animaux faits d’objets délaissés par leurs propriétaires. Au cours des dernières décennies, elle a participé à de nombreuses expositions solos et collectives, à Montréal et ailleurs en province. En plus de son travail de sculpteure, elle a collaboré à la conception de plusieurs scénographies pour des productions théâtrales québécoises réalisées à partir de matériaux recyclés.
Prix et distinctions
- Mise en nomination à la Soirée des Masques pour la scénographie de « La vraie vie est ailleurs » (2005).
- Prix Coup de cœur au Salon de la sculpture de Montréal, premier prix (2014).
- Prix Coup de cœur au Salon de la sculpture de Montréal, deuxième prix (2016)
Me joindre
Vous souhaitez commander une œuvre d’art particulière, ou une sculpture vous interpelle? N’hésitez pas à me contacter pour discuter des détails d’un éventuel achat.
Démarche artistique
Acheter pour ensuite jeter : voilà ce qui se produit trop souvent dans le monde d’aujourd’hui. Cette forme de pollution détruit notre planète et menace la survie de nombreuses espèces — celles qu’elle n’a pas déjà fait disparaître. Agir contre la surconsommation et pour la protection de la biodiversité est le principal moteur de ma pratique artistique.
J’ai toujours intégré à mes œuvres des matières plastiques et des objets délaissés, préalablement nettoyés. Je crée des meubles et des lampes, mais je me spécialise surtout dans la sculpture de personnages ou d’animaux auxquels je cherche à donner une âme et à insuffler la vie. Au premier regard, on reconnaît le personnage ou l’animal; en y regardant de plus près, on découvre que l’œuvre est faite d’objets du quotidien qui font partie de notre histoire collective. Mes sculptures suscitent généralement l’émerveillement par leur allure ludique, mais certaines invitent à une réflexion profonde sur notre rapport à l’environnement. Avec humour, je pose un regard critique sur les travers de notre société.
